Veranstaltungen in der Umgebung

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Ein Sound aus eingängigen, geradlinigen Grooves, schwebenden Orgel- und Synthieflächen sowie wuchtigen bis ätherischen Gitarrenklängen. Dazu gibt es reflektive englischsprachige Texte, die zum Nachdenken anregen sollen.

bEND sind:
Horst Jachow - Drums
Jörg Zeuner - Keyboard, Gesang
Till Schwake - Bass
Markus Wohlatz - Synthesizer, Gesang
Tilo Wohlatz - Gitarre
Alessandro Monardo - Gitarre, Gesang

Der Einlass beginnt um 13:30 Uhr. Ca. 100 Stühle stehen für die Besucher bereit. Picknickdecken können als Alternative gerne mitgebracht werden.

Wir bitten um Einhaltung der Verhaltens- und Hygieneregeln beim Besuch dieser Veranstaltung!

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Eine Veranstaltung der Stadt, jedoch im Roten Pavillon. Für Frauen und Männer. Zu Gast ist Uta Ehlers, Grafikerin, Buchillustratorin und bekannt vom Kunsthof am Markt.

Schon als Kind und Jugendliche hat sie viel und gerne gemalt, gezeichnet. Doch die Eltern (Kunsterzieherin und Schmuckgestalter) warnten: lern was richtiges.

Von ihrer Ausbildung und Arbeit als Schriftsetzerin blieb die korrekte Arbeitsweise. Uta Ehlers wohnt am Waldrand und malt regelmäßig bis spät in die Nacht. Besonders gerne illustriert sie Kinderbücher. Es ist ihr Traumberuf. Außerdem leitet sie die Galerie Kunsthof am Markt.

Ursprünglich leben Alpakas in Südamerika, doch seit kurzem gibt es sie auch in Warnemünde, genauer in Wilhelmshöhe. Bei der Alpaka-Tour geht es um das Wahrnehmen und Erspüren der Tiere, der eigenen Person und der Natur mit allen Sinnen. Die Interaktionen zwischen Mensch und Tier wie z. B. beim Führen der Alpakas über einen Bewegungsparcours oder dem Versorgen der Tiere, bietet ein unvergessliches Erlebnis für die teilnehmenden Kinder.

Hinweis: Die Veranstaltung ist ein Gruppenerlebnis und die Gruppe der Alpaka besteht aktuell aus 6 Tieren. Die Verteilung der Alpakas erfolgt je nach Gruppe. Wir bitten hierbei um Ihr Verständnis.
Bei diesem Termin nehmen ausschließlich Kinder im Alter von 6 bis 13 Jahren ohne Begleitperson teil.

Treffpunkt: Spielplatz Strandhafer Aparthotel, Am Stolteraer Ring 1 - 18119 Rostock-Diedrichshagen

Tickets erhältlich in der Tourist-Information Rostock & Warnemünde

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Ursprünglich leben Alpakas in Südamerika, doch seit kurzem gibt es sie auch in Warnemünde, genauer in Wilhelmshöhe.

Bei der Alpaka-Tour geht es um das Wahrnehmen und Erspüren der Tiere, der eigenen Person und der Natur mit allen Sinnen.

Die Interaktionen zwischen Mensch und Tier wie z.B. beim Führen der Alpakas über einen Bewegungsparcours oder dem Versorgen der Tiere, bietet ein unvergessliches Erlebnis für die teilnehmenden Kinder.

Hinweis: Die Veranstaltung ist ein Gruppenerlebnis und die Gruppe der Alpaka besteht aktuell aus 6 Tieren. Die Verteilung der Alpakas erfolgt je nach Gruppe. Wir bitten hierbei um Ihr Verständnis.

Treffpunkt: Spielplatz Strandhafer Aparthotel , Am Stolteraer Ring 1 - 18119 Rostock-Diedrichshagen

Tickets erhältlich in der Touristen-Information Rostock & Warnemünde

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Wie entstand die Insel Hiddensee? Wohnte der Teufel wirklich bei Neubrandenburg?
Und wie kann man mit Leberwurst Räuber in die Flucht schlagen? Keine dieser Fragen wird am Freitag, dem 6. August, um 20 Uhr wissenschaftlich valide beantwortet werden und doch verlässt gewiss kein Gast das Sommertheater am Kornhaus dümmer als zuvor.

Das neu gegründete Ensemble ACTionNautenKollektiv (Paul Lücke, Lydia Wilke und Sandra-Uma Schmitz) präsentiert in seiner ersten Inszenierung Sagenhaftes. Auf dieser Sommertheatertournee ist ein komödiantisches Theaterstück zu erleben, das intergenerativ alle Altersklassen anspricht. Das Stück entstand auf der Grundlage von Sagen, Geschichten und historischen Ereignissen aus Mecklenburg-Vorpommern, die bis in vorchristliche Zeiten zurückreichen. So wird die Slawengöttin Nerthus zu neuem Leben erweckt und eine Ritterstochter wird – einmal mehr – vergeblich auf ihren Geliebten warten. Und der Teufel?

Mecklenburg-Vorpommern hat einen reichen Schatz an Sagen und Geschichten, die sich auf besondere Orte und Menschen beziehen. Das Stück möchte dazu beitragen, diesen Schatz lebendig zu erhalten.

Der Eintritt beträgt 15€, für Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€.

Die Teilnehmerzahl ist begrenzt. Anmeldung zu den Führungen wird empfohlen unter verwaltung@muenster-doberan.de oder Tel. 038203-62716 (Doberaner Münster). Angemeldete Personen haben bei entsprechender Nachfrage Vorrang und ermöglichen die Organisation etwaiger Zusatztermine! Anstatt eines Führungsentgeltes wird um eine Spende zur weiteren Restaurierung der Althöfer Kapelle gebeten.

Die Führung ist Bestandteil der Feierlichkeiten anlässlich der Erstgründung des Zisterzienserklosters im heutigen Stadtteil Althof vor 850 Jahren.

Die Teilnehmerzahl ist begrenzt. Anmeldung zu den Führungen wird empfohlen unter verwaltung@muenster-doberan.de oder Tel. 038203-62716 (Doberaner Münster). Angemeldete Personen haben bei entsprechender Nachfrage Vorrang und ermöglichen die Organisation etwaiger Zusatztermine! Anstatt eines Führungsentgeltes wird um eine Spende zur weiteren Restaurierung der Althöfer Kapelle gebeten.

Die Führung ist Bestandteil der Feierlichkeiten anlässlich der Erstgründung des Zisterzienserklosters im heutigen Stadtteil Althof vor 850 Jahren.

Mit Erfolg bringt die „Ambulanz“ den Zuhörern mitreißenden Hot Jazz der frühen Swing-Ära nahe. Außerhalb der Bundesstadt am Rhein gelten die sieben Musiker seit vielen Jahren als die "Bonner Botschafter des Jazz", in Beethovens Geburtsstadt selbst genießen sie inzwischen Kultstatus und das nicht nur bei ihren langjährigen Fans.

Die Besucher können es sich bereits ab 16 Uhr mit ihrem Picknick auf mitgebrachten Decken im Park bequem machen.

Genießen Sie einen entspannten Abend in schöner Natur bei guter Musik und toller Stimmung! Für das leibliche Wohl - Grillspezialitäten und Getränke - ist gesorgt.

Wir bitten um Einhaltung der geltenden Verhaltens- und Hygieneregeln!

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Statt sich zu vergraben und auf bessere Zeiten zu hoffen, folgte Götz Rausch auch in der auftrittsarmen Zeit unbeirrt seinem Weg. Eine Flut neuer Songs ist entstanden, dazu ein kreatives Livekonzept, das zu einem Gesamtkunstwerk aus Atmosphäre, Ort und Musik gedieh. Am Sonnabend, dem 7. August, um 20 Uhr präsentiert er es am Kornhaus.

In diesem Sommer fährt die Band mit einem Oldtimer-Wohnmobil durch das Land und spielt unter freiem Himmel in intimer Atmosphäre. Zwischen alten Bäumen, auf dem Dorfplatz, am See oder direkt am Strand. Die schlichte, mit Lichterketten, Wohnzimmerlampen und Teppichen dekorierte Bühne ist an der Längsseite des Hymermobils montiert. Davor spannt sich ein großes, fliegendes Zelt für die Besucher.

Die neuen Songs sind sparsam instrumentiert, und entfalten gerade dadurch einen starken Sog. Götz Rausch textet und singt angenehm undramatisch über Schwarze Löcher, unerreichbare Vogelnester, verschwundene Leuchttürme, das Wagnis am Leben zu sein, zu lieben, zu hoffen, etwas zu suchen, zu finden und wieder zu verlieren.

Ausufernde Instrumentalparts brechen die traditionelle Songstruktur auf und fügen der Musik eine weitere Ebene hinzu. Die fliegenden Bauten beherrschen die Kunst, die Musik an den richtigen Stellen abheben zu lassen. Das Quartett besteht aus Götz Rausch (Gitarre/Gesang), Dirk Flatau (Klavier/Synth), Florian Kolditz (E-Bass) und Benjamin Riehm (Schlagzeug).

Der Eintritt beträgt 15€, für Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€.

Schmuckstücke im Park

Wir bauen zusammen eine neue schmückende Architektur für das PLAY MUSEUM. Kinderworkshop mit der Grafikerin und Illustratorin Gabi Altevers (Berlin).

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Am Sonntag, dem 8. August, um 15.00 und um 16.30 Uhr, steht eine Kriminalgeschichte für Kinder ab 5 Jahren auf dem Spielplan im Klostergarten (bei schlechtem Wetter im Kornhaus).

Ein Dieb geht um auf dem Hof von Familie Herrlich. Es fehlen 12 Eier. Ja genau, die Hühner wurden bestohlen! Die Sache ist für alle klar: Es war der Fuchs! Wer sonst? Nur Konstanze Klug, die Detektivin, lässt sich nicht täuschen. Sie geht der Sache auf den Grund... Seid mit dabei und löst das Rätsel um den seltsamen Diebstahl.

Eine Inszenierung des Theaters Randfigur mit Handpuppen, Stabfiguren, Klappmaulfiguren und Schauspiel. Die Dauer beträgt je ca. 45 Minuten.

Für Kinder ist der Eintritt frei, für Erwachsene beträgt er 5€.

DAS NEUE GELB

Seit Jahrtausenden werden Farbstoffe aus Pflanzen hergestellt. Indigo oder Krappwurz zählen zu den bekannteren Farbstoffen. Aber auch aus Küchenabfällen und Blüten, Blättern und Rinden von Pflanzen aus unserer unmittelbaren Umgebung lassen sich Farbstoffe gewinnen. Das Wissen um die teilweise aufwändige Herstellungsprozess von Pflanzenfarben ist mit Einführung der chemischen Farbstoffe Mitte des 19.Jhd weitgehend verschwunden.

Im Workshop DAS NEUE GELB nähern wir uns diesem alten Wissen wieder an. Dabei soll jedoch das Experimentieren im Vordergrund stehen. Für jeden Teilnehmenden steht gebeizter Baumwollstoff zu Verfügung.
Bei Interesse können auch verschiedene Faltbatik-Techniken ausprobiert werden. Der Workshop ist kostenlos, eine kleine Materialkostenspende ist jedoch willkommen. Workshop findet im Garten (Adresse) statt, Treffpunkt um ist am Sonntag, den 8.8.2021 um 10 Uhr am Hochsitz in Glashagen, Ausbau 9.
Bitte alte Kleidung oder eine Schürze und, falls vorhanden, Gummihandschuhe mitbringen.
Fragen und Anmeldung unterkontakt@carolinebayer.deoder Caroline Bayer 0176 29456570

Ursprünglich leben Alpakas in Südamerika, doch seit kurzem gibt es sie auch in Warnemünde, genauer in Wilhelmshöhe. Bei der Alpaka-Tour geht es um das Wahrnehmen und Erspüren der Tiere, der eigenen Person und der Natur mit allen Sinnen. Die Interaktionen zwischen Mensch und Tier wie z. B. beim Führen der Alpakas über einen Bewegungsparcours oder dem Versorgen der Tiere, bietet ein unvergessliches Erlebnis für die teilnehmenden Kinder.

Hinweis: Die Veranstaltung ist ein Gruppenerlebnis und die Gruppe der Alpaka besteht aktuell aus 6 Tieren. Die Verteilung der Alpakas erfolgt je nach Gruppe. Wir bitten hierbei um Ihr Verständnis.
Bei diesem Termin nehmen ausschließlich Kinder im Alter von 6 bis 13 Jahren ohne Begleitperson teil.

Treffpunkt: Spielplatz Strandhafer Aparthotel, Am Stolteraer Ring 1 - 18119 Rostock-Diedrichshagen

Tickets erhältlich in der Tourist-Information Rostock & Warnemünde

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Ursprünglich leben Alpakas in Südamerika, doch seit kurzem gibt es sie auch in Warnemünde, genauer in Wilhelmshöhe.

Bei der Alpaka-Tour geht es um das Wahrnehmen und Erspüren der Tiere, der eigenen Person und der Natur mit allen Sinnen.

Die Interaktionen zwischen Mensch und Tier wie z.B. beim Führen der Alpakas über einen Bewegungsparcours oder dem Versorgen der Tiere, bietet ein unvergessliches Erlebnis für die teilnehmenden Kinder.

Hinweis: Die Veranstaltung ist ein Gruppenerlebnis und die Gruppe der Alpaka besteht aktuell aus 6 Tieren. Die Verteilung der Alpakas erfolgt je nach Gruppe. Wir bitten hierbei um Ihr Verständnis.

Treffpunkt: Spielplatz Strandhafer Aparthotel , Am Stolteraer Ring 1 - 18119 Rostock-Diedrichshagen

Tickets erhältlich in der Touristen-Information Rostock & Warnemünde

»Café Endlichkeit«ist ein Death Café und in dieser Form eine Einladung, sich mit anderen Menschen für ca. 2 Stunden zu treffen und sich über den Tod und alles Menschliche auszutauschen in respektvoller und achtsamer Atmosphäre. Es bietet einen festen Rahmen für Suchende, die sich mitteilen oder Wissen aufnehmen möchten zu dem recht schwierigen Thema »Tod«. Wir finden es schade, diesem sehr komplexen und bereichernden Thema nur mit Gefühlen wie Angst, Verklemmung oder Trauer zu begegnen, den Tod nur als Verlust und Ende zu sehen.

Gemeinsam wollen wir mit Herz und Hirn - und der nötigen Prise Humor - über den Tod und ein gesundes, entspanntes Verhältnis dazu sprechen. Es wird gelacht und geweint, gestaunt, gefragt, mit Leidenschaftphilosophiert.
Café Endlichkeit ist eine offene Gesprächsrunde über Sterben, Tod und Trauer; es ist keine Trauerbegleitung und keine Sterbehilfegruppe.

Kommen Sie zum »Café Endlichkeit«, wenn Sie neugierig sind und ganz einfach wissen wollen, was man weltweit über das Sterben (und was danach folgt) weiß.

Unsere Treffen sind kostenfrei und ungezwungen, ohne jeden Wiederholungs- oder Handlungszwang. Jede/r ist herzlich willkommen!

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Eine Band, die im Sommerregen spielt, die Weiten der norddeutschen Küstenlandschaft in ihren Songs wiederspiegelt, die Herzen höherschlagen lässt und berührt. Sie sind bekannt für ihre ruhigen und herzbass-vibrierenden Töne, doch haben genauso tanzbare und berauschende Songs auf Lager, welche Live umso besser zur Geltung kommen. Rückblickend auf zig Konzerte, inklusive ausverkauften Stadthallen und Theatern, Airplays bei deutschlandweiten Radiostationen (die am 23.12.2020 veröffentlichte Single „An das Gute glauben“ lief regelmäßig landesweit unter anderem beim NDR 1 Radio MV) und dem ersten Autokonzert, was jemals in Norddeutschland komplett von den Jungs organisiert und durchgeführt wurde, wird klar: Sie treffen definitiv den Nerv der Zeit!

Ihre Musik ist echt und authentisch im Klang, denn sie erzählen über das bewegte Leben, über unsere heutige Zeit und die damit verbundenen Höhen und Tiefen, ein Wechselspiel aus Euphorie und Melancholie. Fast mehr als ein Jahrzehnt bestehen die Songs und ihre Geschichten dieser Küstenkinder, die momentan aktuell sind, wie nie zuvor. Sie beschreiben unsere Welt, unsere Gesellschaft und wie wir Menschen am Rande dieses Universums miteinander umgehen.

Der Einlass beginnt um 13:30 Uhr. Ca. 100 Stühle stehen für die Besucher bereit. Picknickdecken können als Alternative gerne mitgebracht werden.

Wir bitten um Einhaltung der Verhaltens- und Hygieneregeln beim Besuch dieser Veranstaltung!

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

In der Konzertreihe Live für Kids spielen Profimusiker-Bands, die sonst für Erwachsene auftreten, ausnahmsweise für Kinder im Schulalter. In eigens für diesen Auftritt konzipierten Konzerten vermitteln sie den Kindern die Freude an der Musik, die sie selbst antreibt. Die Reihe beginnt am Sonntag, dem 15. August, um 15.00 und um 16.30 Uhr statt.

Marie-Luise Böning (Gesang) und Lena Sophia Schmidt (Klavier), die als Chansonduo diverse Preise gewannen und im Rahmen des Bundeswettbewerbs Gesang bereits die Bühne des Friedrichstadtpalastes bespielten, eröffnen die Reihe. Sie verfügen nicht nur über künstlerische Qualität, sondern auch über musikpädagogische Erfahrung.

Für Kinder ist der Eintritt frei, für Erwachsene beträgt er 10€.

Ursprünglich leben Alpakas in Südamerika, doch seit kurzem gibt es sie auch in Warnemünde, genauer in Wilhelmshöhe. Bei der Alpaka-Tour geht es um das Wahrnehmen und Erspüren der Tiere, der eigenen Person und der Natur mit allen Sinnen. Die Interaktionen zwischen Mensch und Tier wie z. B. beim Führen der Alpakas über einen Bewegungsparcours oder dem Versorgen der Tiere, bietet ein unvergessliches Erlebnis für die teilnehmenden Kinder.

Hinweis: Die Veranstaltung ist ein Gruppenerlebnis und die Gruppe der Alpaka besteht aktuell aus 6 Tieren. Die Verteilung der Alpakas erfolgt je nach Gruppe. Wir bitten hierbei um Ihr Verständnis.
Bei diesem Termin nehmen ausschließlich Kinder im Alter von 6 bis 13 Jahren ohne Begleitperson teil.

Treffpunkt: Spielplatz Strandhafer Aparthotel, Am Stolteraer Ring 1 - 18119 Rostock-Diedrichshagen

Tickets erhältlich in der Tourist-Information Rostock & Warnemünde

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Für ihre anstehenden Auftritte mit Band-Begleitung hat die Elfe mit der "bezaubernden Engelsstimme" (Stuttgarter Zeitung) einerseits Lieder ihres aktuellen "Album No. 8" im Programm; anderseits ihre weltbekannten Pop-Perlen "Nine Million Bicycles", "The Closest Thing To Crazy" oder "If You Were A Sailboat". Dieser Musik-Mix garantiert einen traumhaft schönen Sommerabend in hochromantischer Sound-Kulisse. Als Künstlerin sichtlich gereift stellt sich die 36-Jährige auf ihrer neuesten CD dar. Ein Grund dafür war unter anderem, dass sie und ihr Mann, der ehemalige Motorradrennfahrer James Toseland, sich nach sieben Jahre Ehe trennten. "Ich dachte darüber nach", erzählte Katie Melua im Interview mit dem "Weser-Kurier", "wie die Liebe in den Medien unserer Gesellschaft dargestellt wird - von "Romeo und Julia" bis zu "Titanic" geht es immer darum, dass man seinen Seelenverwandten findet und dann bis zum Ende des Lebens zusammenbleibt. Ich habe diese Version der Liebe in Songs wie "The Closest Thing To Crazy" oder "Nine Million Bicycles" selbst besungen. Aber in der Realität passiert das fast nie. Ich will nicht sagen, dass es unmöglich ist, aber im echten Leben gibt es viel mehr Nuancen der Liebe. Sie kommt und geht." Deshalb handelt der Tonträger "sowohl davon, Erinnerungen zu schaffen, als auch von meinem Privatleben." Klanglich beleuchtet Katie Melua dieses Terrain einmal mehr betont filigran, mit Stilmitteln aus Folk, Blues und Jazz - so wie es auch ihr Vorbild, die hochgelobte Singer/Songwriterin Eva Cassidy, getan hat.

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Ursprünglich leben Alpakas in Südamerika, doch seit kurzem gibt es sie auch in Warnemünde, genauer in Wilhelmshöhe.

Bei der Alpaka-Tour geht es um das Wahrnehmen und Erspüren der Tiere, der eigenen Person und der Natur mit allen Sinnen.

Die Interaktionen zwischen Mensch und Tier wie z.B. beim Führen der Alpakas über einen Bewegungsparcours oder dem Versorgen der Tiere, bietet ein unvergessliches Erlebnis für die teilnehmenden Kinder.

Hinweis: Die Veranstaltung ist ein Gruppenerlebnis und die Gruppe der Alpaka besteht aktuell aus 6 Tieren. Die Verteilung der Alpakas erfolgt je nach Gruppe. Wir bitten hierbei um Ihr Verständnis.

Treffpunkt: Spielplatz Strandhafer Aparthotel , Am Stolteraer Ring 1 - 18119 Rostock-Diedrichshagen

Tickets erhältlich in der Touristen-Information Rostock & Warnemünde

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Wenn Neptun mit seinem Dreizack an Land geht, geht es nicht ohne Neptuntaufe! Das wird ein nasses und lustiges Spektakel. Aber keine Angst vor Neptun und seinem Gefolge....

Jeder der mit Neptun Bekanntschaft macht, trägt dann einen ganz neuen Namen.

Präsentiert von der Tourismuszentrale Rostock & Warnemünde.

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Ich ziehe Spuren, durch den Stoff und nähe Wunden wie Narben, wie Wege und Pfade. Ich binde zusammen und flechte Zöpfe und webe ein und atme aus. Dabei unterstützt mich die Nadel, das Handwerk von alten Zeiten lebt wieder auf. Stickereien sind eingebettet, textisch ausgeführt und im innern regt sich ein Gedanke von genau jenem Titel, der dir schon einmal begegnet ist. Faden, Clotho hat ihn in der Hand, auf das Schicksal sei gespannt.

Öffnungszeiten

Sa+So 11-17 Uhr

Es ist mittlerweile eine Tradition: Der hervorragende Saxophonist, Sänger und Moderator Andreas Pasternack gastiert mit seinem Swing Trio am Vorabend des Reformationstages im Kornhaus.

Pasternack ist seit langem einer der beliebtesten Musiker des Landes Mecklenburg-Vorpommern, zog aber auch schon in Polen, Japan und den USA das Publikum in den Bann. Gemeinsam mit Christian Ahnsehl (Gitarre, Gesang) und Enrique Marcano (Kontrabass) präsentiert Pasternack auf charmante und humorvolle Weise ein musikalisches Programm voller Charme, Witz und Überraschung.

Der Eintritt beträgt 15€, für Schüler, Studenten und Schwerbehinderte 10€.

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Mit einem Rundgang durch das neue Wohngebiet an der Chaussee nach Heiligendamm eröffnen wir die Ehm Welk-Woche 2021. In jeder der nach Welks Romanfiguren benannten Straße werden wir Einführungen zu den Namen geben und ausgewählte Texte lesen. Treffpunkt um 14 Uhr ist am Ende des Biesenbrower Weges beim Kreisverkehr an der Umgehungsstraße (am Beginn des Heidenweges). Im Anschluss des gemeinsamen Spazierganges möchten wir zu Kaffee und Kuchen in den Garten des Ehm Welk-Hauses einladen.

Um schon einmal auf das kommende Honky Tonk Festival in Rostock am 07.05.2022 (die Hoffnung stirbt zuletzt) einzustimmen, wird es am 21. August ein Honky Tonk Warm Up-Party im Kamp Theater Bad Boberan ab 20 Uhr geben. Es gelten die aktuellen Corona-Regeln.

Der VVK zur Party läuft noch bis zum 20.08. für 12 EUR in folgenden VVK-Stellen: auf www.honky-tonk.de im Ticketshop. An der Abendkasse kostet es dann 15 EUR. Einlass ist ab 19 Uhr!

Musikalisch darf man auf drei Bands gespannt sein: Am Anfang werden Easterlings und Ola Van Sander für Stimmung sorgen. Easterling ist eine Nachwuchsband aus Rostock und sie präsentieren Rockmusik aus den 60er und 70er Jahren von Deep Purple, Stappenwolf, Pink Floyd uvm. Ola Van Sander wird mit Celtic- und Irish Folk begeistern. Am Schluss werden Bad Penny die Livemusikfans in die Nacht geleiten. Musikalisch lässt sich die Band zwischen Pink Floyds Mystik und dem Folk der Waterboys wiederfinden.

Gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien und der Initiative Musik.
Infos zum Konzert findet man auch auf www.honky-tonk.de und auf der Veranstaltungsseite bei Facebook.

Ich ziehe Spuren, durch den Stoff und nähe Wunden wie Narben, wie Wege und Pfade. Ich binde zusammen und flechte Zöpfe und webe ein und atme aus. Dabei unterstützt mich die Nadel, das Handwerk von alten Zeiten lebt wieder auf. Stickereien sind eingebettet, textisch ausgeführt und im innern regt sich ein Gedanke von genau jenem Titel, der dir schon einmal begegnet ist. Faden, Clotho hat ihn in der Hand, auf das Schicksal sei gespannt.

Öffnungszeiten

Sa+So 11-17 Uhr

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Zusammen mit ihrem Gitarristen, Erik Weyer, und Saxofonisten, Martin Becker, interpretiert die 23-jährige Sängerin Sophie Huth auf ihre eigene Art und Weise Songs von bekannten Künstlern. Mit der Mischung aus Popmusik und Jazzeinflüssen wollen sie sich die drei Gehör verschaffen. Inspiriert werden sie von Künstlern wie zum Beispiel Amy Winehouse, Caro Emerald und Dusty Springfield. Aber auch Paul Kalkbrenner, Jessie J und Ed Sheeran haben sie im Repertoire.

Über dem charaktervollen Gitarrenteppich schweben die kraftvollen oder auch mal sanften Klänge des Saxofons und tragen die klare Stimme der Frontfrau. Ab und an überrascht eine gefühlvoll eingesetzte Posaune. Somit wird jedes Konzert zu einem wahren Erlebnis.

Der Einlass beginnt um 13:30 Uhr. Ca. 100 Stühle stehen für die Besucher bereit. Picknickdecken können als Alternative gerne mitgebracht werden.

Wir bitten um Einhaltung der Verhaltens- und Hygieneregeln beim Besuch dieser Veranstaltung!

Warum ist das Saxophon ein Holzblasinstrument? Wann wird ein Kontrabass mit dem Bogen gestrichen, und wann mit den Fingern gezupft? Wie viele Gitarren braucht ein Gitarrist? Und was hat Jazz mit der Musik zu tun, die ihr jeden Tag im Radio hört?

Bei „Jazz für Kids“ am Sonntag, dem 22. August, werden diese und viele andere Fragen im Kornhaus Bad Doberan beantwortet. Dazu gibt’s jede Menge Musik, live gespielt von Andreas Pasternack (Gesang, Saxophone) und seinen Kollegen Enrique Marcano (Bass) und Christian Ahnsehl (Gitarre).Das Konzert wird zwei Mal, um 15.00 Uhr und um 16.30 Uhr, gespielt und findet je nach Witterung im Außenbereich oder im Veranstaltungssaal statt. Die Dauer beträgt je ca. 45 Minuten.

In der Veranstaltungsreihe Live für Kids präsentieren fünf Profimusiker-Bands sich und ihr Genre für Kinder im Grund- und Sekundarschulalter. Das Programm möchte dazu beitragen, die durch Corona entstandene Lücke im kulturellen Leben der Kinder zu schließen. Es wird gefördert von der Beauftragten der Bundesregierung für Kultur und Medien.

Für die Kinder ist der Eintritt frei, für Erwachsene beträgt er 10€.

Anne Schloen lebt als freie Kuratorin und Autorin in Köln. Nach dem Studium der Kunstgeschichte in Paris, Marburg/Lahn, London und Köln promovierte sie über „Die Renaissance des Goldes. Gold in der Kunst des 20. Jahrhunderts“. Seitdem hat sie zahlreiche Ausstellungen im In- und Ausland initiiert und kuratiert. Sie war Mitherausgeberin des Magazins„MOFF. Kölner Künstler im Gespräch“und Gastprofessorin an derKunstakademie Münster.Derzeit lehrt sie an der TU Münster im Fachbereich Architektur und arbeitet an ihrer neuen Publikation "Der Künstler als Architekt".

Mit der Künstlerin Susan Pietzsch und SCHMUCK2 verbindet sie eine langjährige Beziehung die sich nun an den Schwerpunkten von Schmuck und Architektur potenziert.

In »PLAY MUSEUM«, eine Museumsutopie die sich aus der Beziehung von Schmuck und Architektur entwickelt hat, initiiert SCHMUCK2 ein Projekt für ein zeitgemäßes Museum . Dabei geht es nicht um die Planung eines neuen Baus, als vielmehr um eine Reihe künstlerischer Visionen für ein Museum vor dem Hintergrund einer digital aufbereiteten »Schmucksammlung« (schmuck2_collected).

Mit der Installation des HOCHsitzes als »Hypertransmitter« (Glashagen MV/2010) sowie mit dem Projekt »THINK BAUHAUS. Building Jewellery in Architecture« (Halle & Tokio/2019) hat SCHMUCK2 Architektur und Schmuck ins Verhältnis gesetzt und gleichzeitig die Frage nach einem zeitgemässen Standort für künstlerische Produktion und Aktion gestellt. Die Theorie, dass Architektur sinnbildlich als Schmuck für seine Umgebung steht, (Toshimasa Sugimoto/Architekturhistoriker) entspann sich dabei in einem finalen Diskurs.

Fünf Künstler*innen haben für diese Zukunftsvision eine architektonische Geste im Park des alten Gutshofes Glashagen sowie am HOCHsitz von Glashagen Hof installiert, die nach Sugimoto, gleichzeitig Schmuck und Architektur neu interpretiert.

Im öffentlichen Gespräch werden vor diesem Hintergrund Aspekte des Dekorativen in der Architektur reflektiert und gleichzeitig neuartige Museumskonzepte besprochen.

Wir laden herzlich zur Eröffnung am Sonntag den 25. Juli um 10 Uhr nach Glashagen ein!

Die Künstler sind anwesend und freuen sich auf einen Austausch im Gespräch!

Ursprünglich leben Alpakas in Südamerika, doch seit kurzem gibt es sie auch in Warnemünde, genauer in Wilhelmshöhe. Bei der Alpaka-Tour geht es um das Wahrnehmen und Erspüren der Tiere, der eigenen Person und der Natur mit allen Sinnen. Die Interaktionen zwischen Mensch und Tier wie z. B. beim Führen der Alpakas über einen Bewegungsparcours oder dem Versorgen der Tiere, bietet ein unvergessliches Erlebnis für die teilnehmenden Kinder.

Hinweis: Die Veranstaltung ist ein Gruppenerlebnis und die Gruppe der Alpaka besteht aktuell aus 6 Tieren. Die Verteilung der Alpakas erfolgt je nach Gruppe. Wir bitten hierbei um Ihr Verständnis.
Bei diesem Termin nehmen ausschließlich Kinder im Alter von 6 bis 13 Jahren ohne Begleitperson teil.

Treffpunkt: Spielplatz Strandhafer Aparthotel, Am Stolteraer Ring 1 - 18119 Rostock-Diedrichshagen

Tickets erhältlich in der Tourist-Information Rostock & Warnemünde

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Silbergraublau ist für Ulf Annel eine Sehnsuchtsfarbe. Eigentlich habe er Seesucht, sagt der Thüringer Autor und Kabarettist, darum müsse er jeden Sommer an die Ostsee. Für Kinder von 8 bis 108 schreibt er dort Gedichte. Unterhaltsam, frohgemut, wortverspielt – ein bisschen wie von Erhardt, Ringelnatz oder Morgenstern. Gereimtes für die Strandtasche und für alle, die gern Sand zwischen den Zehen haben, musikalisch furios umrahmt von Björn Sauer am Piano, einer der lustigsten Liedermacher des Landes. Rundum alles für Auge und Ohr, fürs Herz und fürs Zwerchfell. Das Buch zum Programm ist voller Bilder der Malerin Anke Fabian aus Neustrelitz, Bilder, die eine zauberhafte Atmosphäre schaffen, ohne in die Idylle abzugleiten.

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Ursprünglich leben Alpakas in Südamerika, doch seit kurzem gibt es sie auch in Warnemünde, genauer in Wilhelmshöhe.

Bei der Alpaka-Tour geht es um das Wahrnehmen und Erspüren der Tiere, der eigenen Person und der Natur mit allen Sinnen.

Die Interaktionen zwischen Mensch und Tier wie z.B. beim Führen der Alpakas über einen Bewegungsparcours oder dem Versorgen der Tiere, bietet ein unvergessliches Erlebnis für die teilnehmenden Kinder.

Hinweis: Die Veranstaltung ist ein Gruppenerlebnis und die Gruppe der Alpaka besteht aktuell aus 6 Tieren. Die Verteilung der Alpakas erfolgt je nach Gruppe. Wir bitten hierbei um Ihr Verständnis.

Treffpunkt: Spielplatz Strandhafer Aparthotel , Am Stolteraer Ring 1 - 18119 Rostock-Diedrichshagen

Tickets erhältlich in der Touristen-Information Rostock & Warnemünde

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Du wolltest schon immer mal einen Makramee Wandbehang selber machen?
Dann wird es Zeit! In dem Kreativ-Workshop in Bad Doberan erfährst du alle Grundlagen um deinen eigenen Feder Makramee Wandbehang zu knüpfen. Gleichzeitig kommst du in einen regen Austausch mit anderen Bastelbegeisterten.

Schau rein und lass dich inspirieren: workshop-makramee-wandbehang

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Ehm Welk lebte seit 1950 in Bad Doberan. Mit seinen Kummerow-Romanen war er in den 1930er Jahren zu einem weithin bekannten und beliebten Autor geworden. Nun wandte er sich neuen Stoffen und Themen zu, die er in Büchern wie "Der Nachtmann", "Im Morgennebel" und "Der wackere Kühnemann aus Puttelfingen" gestaltete. Diese und weitere Bücher aus den Doberaner Jahren stehen im Mittelpunkt des Vortrags. Dass er mit manchen von ihnen in politische Turbulenzen geriet, wird ebenso erörtert wie seine Arbeit für den Film ("Familie Benthin", "Kein Hüsung").

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Steinbildhauerei ist nicht nur was für die „Großen“ – auch Kinder können sich „im Stein“ verwirklichen! Der Baumberger Kalksandstein ist leicht zu „behauen“. Er eignet sich gut für Reliefgestaltungen, d.h. Motive oder Bilder werden aus Steinplatten herausgearbeitet. Das Zelt im Garten des Ehm Welk-Hauses wird zur kleinen Künstlerwerkstatt. Ein besonderes Angebot für Kinder im Alter von 8 – 12 Jahren.

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Das 350 ha große Waldgebiet ca. 5 km südöstl. von Bad Doberan ist im Zuge der letzten Eiszeit vor ca. 10 T Jahren entstanden. Es liegt im Naturraum der Kühlung und ist nur ca. 10 km von der Ostseeküste entfernt. Wissenschaftler vermuten hier einen ehemaligen gr. Nebenarm der Warnow.

Erste nachweisbare Spuren menschlicher Besiedlung finden sich aus der Jungsteinzeit und der Bronzezeit in Form der damals typischen Begräbnisstätten. Diese werden begangen und über Ausgrabungsfunde informiert. Später erreichten Germanen und ab dem 6. Jahrhundert u.Z. vermutlich aus dem Osten stammende slawische Stämme das Gebiet, ehe diese Mitte des 12. Jahrhunderts unter Führung von Heinrich dem Löwen von Sachsen größtenteils vernichtet wurden.

Im März 1171 trafen 12 Zisterziensermönche mit ihrem Abt Conrad im heutigen Althof (Oldehoff, Altenhof), nahe dem nordwestlichen Rand des Hütter Wohldes, ein und errichteten ein Kloster. Als Stifter gilt der zum christlichen Glauben konvertierte, ehemalige Slawenfürst Pribislaw. Er erhielt von den deutschen Eroberern unter Heinrich dem Löwen das Land seines Vaters Niklot als Lehen.

Nach nur 8 Jahren wurde das Kloster zerstört und die Mönche getötet. Die Ruine des großen Wirtschaftsgebäudes und eine kleine Kapelle mit dem Grab der 1172 verstorbenen Woizlawa werden zum Beginn der Führung besichtigt und geschichtlich erläutert.

Weiter geht’s auf einem schönen, baumgesäumten Hohlweg zum Hütter Wohld, wo wir auf einem alten Pilgerweg bis zum Pflanzgartenteich gelangen. Dieser gehört zu einer, von den Zisterziensermönchen vor ca. 750 Jahren errichteten Kette von ursprünglich mehr als 20 Stauteichen. Hier machen wir kurz Rast und erfahren Interessantes über die geologische Entstehung und naturräumliche Einordnung des 350 ha großen Waldgebiets, die ersten nachweisbaren Spuren menschlicher Besiedlung, das Gewässersystem und Abflussgeschehen sowie die Hydrologie und fischereiliche Nutzung.

Der Rückweg nach Althof verläuft im nördlichen, v.a. mit Altbuchen bestandenen Waldbereich, wo wir auf weichen Pfaden die Tier- und Pflanzenwelt entdecken und erleben werden. Kurz vorm Einbiegen auf den alten Hohlweg umrunden wir ein schilfgesäumtes Stillwässer und werden an der Waldkante von großen Baumriesen gegrüßt.

Im Hütter Wohld hat sich aufgrund des kleinräumigen Wechsels sehr unterschiedlicher Lebensräume eine einzigartige Flora und Fauna mit einer Vielzahl von gefährdeten und geschützten Arten entwickelt, so z.B. Bachneunauge, Rotbauchunke, Großer Abendsegler, Rotmilan, Gebirgsstelze, Edelkrebs, Mopsfledermaus und Grüne Waldhyazinthe. Daher wurde der der Wald 1999 als Naturschutzgebiet und 2004 als Europäisches Schutzgebiet (FFH-Gebiet) ausgewiesen.

Mitzubringen sind geeignetes Schuhwerk, gute Laune und ggf. Trinken! Empfehlenswert ist im Anschluss ein schmackhafter Imbiss beim ansässigen Fischer.

Es gelten die aktuellen Corona-Bestimmungen MVs (Mindestabstand, TN-Anzahl und – Liste)!

Eine vorherige Anmeldung unter 038295/724 669 (AB) oder ina.sakowski@gmx.de ist erwünscht!

Treffpunkt: Vor dem Eiscafè an der Strandpromenade.

Für die Führung am Mittwoch ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel:038203 - 621 54)

Die Ausstellung „OST/WESTERN – Kino, Kult und Klassenfeind“ ist eine Auseinandersetzung mit den sogenannten DEFA-„Indianerfilmen“ der ehemaligen DDR und den Karl-May-Filmen der BRD (Rialto Film und CCC Filmkunst) der 60er, 70er und frühen 80er Jahre.

Der Film „Die Söhne der großen Bärin“, der Gojko Mitičs Schauspielerkarriere ebnete, wurde erfolgreichster Film des Jahres 1966 und erreichte in der DDR fast 9,5 Mio. Menschen, in der UdSSR sogar 29,1 Mio. Der Film ist der Beginn einer bis 1982 jährlich erweiterten Reihe, welche neben den Märchenverfilmungen der DEFA zu den großen Kassenschlagern des DDR-Kinos gehört. Mitič in den Rollen „Chingachgook“ und „Tecumseh“ ist Kindern der DDR bis heute ein Begriff. Pierre Brice, der Star des westdeutschen „Indianer“-Films schlechthin, spielte fast zeitgleich in 11 Karl-May-Verfilmungen der BRD ebenso erfolgreich die Rolle des Winnetou.

In einer umfassenden genre- und medienübergreifenden Ausstellung zeigt die Kunsthalle den Einfluss dieser beiden Filmreihen auf die Gesellschaft, ihre Alltagskultur und die gesamte Kunst- und Kulturszene der 70er Jahre bis heute. Der Fokus der Ausstellung wird auf die künstlerische Arbeit hinter den Filmproduktionen sowie auf die bis heute andauernde Welle jenes Phänomens und ihr Einfluss auf die Gesellschaft der ost- und westdeutschen Bürger damals wie heute gelegt. Neben Filmausschnitten werden Set-Fotografien, Zeitzeugenberichte, Dokumentarische Fotografien zu Premieren, Drehorten und den Schauspieler gezeigt. Der historische Einblick in die Geschehnisse der Kolonialgeschichte Nordamerikas wird weitergeführt durch Einblicke in die Werke der Instianistik-Szene, der Fankultur sowie Arbeiten der modernen und zeitgenössischen bildenden Kunst.

In der Ausstellung wird ein kritischer Blick auf die nostalgischen Momente und den bis heute anhaltenden Kult geworfen werden – mit Fragen zu kultureller Aneignung und zur Verknüpfung von Populärkultur mit (post-)kolonialer Geschichte.

Die Ausstellung entsteht in Zusammenarbeit mit der Kuratorin Nadine Barth und dem Szenografen Hermann Hülsenberg.

Auswahl künstlerischer Positionen
Horst Antes, Robbins Becher, Christian Borcherdt, Jörg Brüggemann, Susanne Hanus, John K. Hillers, Charles J. Kroehle, Wolfgang Mattheuer, Roger Melis, Günther Meyer, Jens Rötzsch, Leonore Schwarzer, Niko Sturm, Sabine Uhlig, Friedrich Weimar

Förderung und Unterstützung
Die Ausstellung wird unterstützt durch die Fachstelle Kulturelle Bildung e.V., die OstseeSparkasse Rostock, die Rostock PORT GmbH sowie die Druckerei Weidner. Die Kunsthalle Rostock wird gefördert durch die Hanse- und Universitätsstadt Rostock und das Ministerium für Bildung, Wissenschaft und Kultur des Landes Mecklenburg-Vorpommern. Gesundheitspartner: Klinikum Südstadt Rostock, Kulturpartner: NDR Kultur

Wie Wolken schweben Papiergebilde im Roten Pavillon, geschaffen von Anke Meixner. Luftig leicht, aber auch düster und drohend, als zieht ein Gewitter auf. Ihr selbst geschöpftes oder gegossenes Material gibt den großformatigen Papierarbeiten deutliche und dabei sehr individuelle Zeichen eines Zeitgefühls jenseits von Heiterkeit, aber voller Kraft.

Besonders dieser besonderen Energie setzt Ulrich Rudolph eine Auswahl von Fotografien entgegen, die sie gewissermaßen „auffängt“ und im Auge des Betrachters mildert. Dabei fordern besonders seine faszinierenden Naturbildwelten in ihrer suggestiven Ästhetik regelrecht zum Träumen auf. Man möchte es kaum glauben, doch es sind allesamt gefundene Seherlebnisse, an denen nichts inszeniert oder manipuliert ist.

Einen Kontrast dazu bilden Plastiken von Wieland Schmiedel, die als Denkzeichen für Verinnerlichung wirken und bereits in den 1980er Jahren entstanden, als er häufig mit Polyester experimentierte.

Der Kunstverein dankt dem Ministerium für Kultur MV, dem Landkreis Rostock und der Stadt Bad Doberan für die Unterstützung.

Die verrückten Jungs aus Rostock umden Bandgitarristen und Sänger Lars Reuter tanzen keinHula-Hoop moderner Zeiten, sondern sind vom Scheitelbis zur Sohle waschecht: Jeder der Musiker ist Rock’nRoll, ist 50er-Jahre, ist Fan der Zeit. Hier spielt keineTanzkapelle für Nostalgiker: Die Crazy Boys produziereneinen Groove, der das Publikum auf einer Zeitbahn in diewilden 1950er fegt und erleben lässt, was Rock’n Rolleigentlich bedeutet: Rebellion, Tabubruch, Aufschrei!Whole lotta shaking going on, Peggy Sue!!!

Der Einlass beginnt um 13:30 Uhr. Ca. 100 Stühle stehen für die Besucher bereit. Picknickdecken können als Alternative gerne mitgebracht werden.

Wir bitten um Einhaltung der Verhaltens- und Hygieneregeln beim Besuch dieser Veranstaltung!

Am Sonntag, dem 29. August, wird ein Figurenspiel des Wicht-Theaters im Kornhaus gespielt. Bei gutem Wetter findet die Veranstaltung im Klostergarten statt.

„Jeder kann Geschichten erzählen.“ sagt Frau Marta. Herr Novakowski will die Balkontür von Frau Marta reparieren. Sie ist nicht da, aber die Puppen vom „Hans im Glück“ und schon fängt Herr Novakowski an zu spielen: Gold gegen Pferd, Pferd gegen Kuh, Kuh gegen Schwein, Schwein gegen Gans, Gans gegen Stein. Und wo ist das Glück?

Das gibt es in der Inszenierung von und mit Jürgen Wicht, einem Stück über das Glück und wahren Wert der Dinge. Es richtet sich an alle ab 4 Jahren. Das Stück wird zwei Mal, um 15.00 Uhr und um 16.30 Uhr, gespielt. Die Dauer beträgt je ca. 45 Minuten.

Für Kinder ist der Eintritt frei, für Erwachsene beträgt er 5€.

Zum Gedenken an Ehm Welk werden wir an der Grabstelle ein Blumengebinde niederlegen. Vor 137 Jahren am 29. August 1884 wurde der Schriftsteller, Bildungs- und Kulturpolitiker und Journalist geboren.
Es schließt sich eine Führung zu Gräbern von ehemaligen kirchliche Würdenträgern an. Auf dem Rundgang wird über Daten und Episoden aus dem Leben der hier beigesetzten Personen erzählt.

Zum ersten Mal lädt das Jugend-Musikkorps Rostock e.V. zum Sommerkonzert auf die Parkbühne des IGA-Park Rostock ein.

Freuen Sie sich am 29.08.2021 um 15 Uhr auf:

- tolle Musik des Jugendorchesters und der Big Band

- selbstgebackenen Kuchen am Kuchenbasar

- leckeres Essen am Foodtruck von Carsten Loll

- maritimen Kraftgesang der BREITLINGS

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen

Treffpunkt: vor dem Doberaner Münster

Für die Führung am Freitag ist eine vorherige Anmeldung bei der Tourist-Information Bad Doberan - Heiligendamm bis 9 Uhr des jeweiligen Tages erforderlich! (Tel: 038203 - 621 54)

Treffpunkt: vor der Tourist-Information (Besucherzentrum Marstall, Klosterstraße 1c)

Wer kann teilnehmen? Schülerinnen und Schüler der 4. - 6. Klassen

Was erwartet dich? Leseabenteuer und -zertifikat, Freunde treffen

Wie kannst du teilnehmen?

• Kostenlos in der Bibliothek anmelden
• Neue Bücher lesen
• Fragen beantworten
• Leselogbuch füllen
• Abschlussveranstaltung besuchen